sábado, 30 de abril de 2016

Tyagaraja
Kakarla Tyagabrahmam (04 de maio de 1767 - 06 de janeiro de 1847) ou Swami Tyagaraja, também conhecido como Tyāgayya em Telugu ou Tyāgarājar em Tamil, foi um dos maiores compositores da música Carnatic ou música clássica indiana . Ele era um compositor prolífico e altamente influente no desenvolvimento da tradição da música clássica . Tyagaraja constituído por milhares de composições devocionais, a maioria em Telugu e em louvor ao Senhor Rama , muitos dos quais continuam populares hoje. De especial mencionar são cinco de suas composições chamado Pancharatna Kritis ("cinco pedras"), que são muitas vezes cantada em programas em sua honra.
Carreira musical
Tyagaraja começou a sua formação musical sob Sonti Venkata Ramanayya , um estudioso de música, em uma idade precoce. Ele considerou a música como uma maneira de experimentar o amor de Deus. Seu objetivo ao praticar a música era puramente devocional, ao invés de focar sobre os aspectos técnicos de música clássica. Ele também mostrou um talento para compor música e, na adolescência, compôs sua primeira canção, "Namo Namo Raghavayya", na Desika Todi Ragam e inscrito-lo nas paredes da casa.
Sonti Venkataramanayya informou o rei de Thanjavur do gênio de Tyagaraja. O rei enviou um convite, juntamente com muitos ricos presentes, convidando Tyagaraja para participar da corte real. Tyagaraja, no entanto, não estava inclinado para uma carreira na corte, e rejeitou o convite de imediato, compondo outra kriti, Nidhi Chala Sukhama,"Será que a riqueza traz felicidade?", nesta ocasião .Ele passou a maior parte do tempo em Tiruvaiyaru. Mas há registros de ele visitar Tirumala e Kanchipuram. Quando ele estava em Kanchipuram , ele conheceu Upanishad Brahmayogin na Brahmendral Mutt em Kanchipuram.
música Carnatica
Conceitos
Śruti svara Rāga Tala Mēḷakarta Asaṃpūrṇa Mēḷakarta
composições
gitam Svarajati varnam Kriti Ragam Tānaṃ Pallavi Tillana
Instruments
Melodias em; Sarasvati Vina, Venu Gottuvadhyam (Citra Vina) Nāda Svaraṃ, Jal Tarang , Mr̥daṅgaṃ, Ghatam, Morsing, kanjira Thavil grave, tanpura e caixa de Shruti.
Tyagaraja, que estava totalmente imerso na sua devoção a Rama e conduziu a maneira mais espartano de vida sem se preocupar em menos para os confortos do mundo, não tomar quaisquer medidas para codificar sistematicamente a sua vasta produção musical. Rangaramanuja Iyengar, um dos principais pesquisadores na música Carnatic, em seu trabalho Kriti Manimalai, descreveu a situação prevalecente no momento da morte de Tyagaraja. Diz-se que uma grande parte da sua obra musical incomparável foi perdido para o mundo devido a calamidades naturais ou provocadas pelo homem. Normalmente Tyagaraja costumava cantar suas composições sentados diante de manifestações deidade do Senhor Rama, e os seus discípulos anotou os detalhes de suas composições sobre folhas de palmeira. Após a sua morte, estes estavam nas mãos de seus discípulos, em seguida, as famílias descendentes dos discípulos. Não havia uma edição definitiva das canções de Tyagaraja.
As músicas que compôs foram generalizadas em sua popularidade. Especialistas musicais, como Kancheepuram Nayana Pillai, Simizhi Sundaram Iyer e Veenai Dhanammal viu as infinitas possibilidades para a música imaginativa inerente em suas composições e eles sistematicamente notated as músicas disponíveis para eles. Posteriormente, os pesquisadores incansáveis como KV Srinivasa Iyengar e Iyengar Rangaramanuja fez um enorme esforço para entrar em contato com vários professores e famílias que possuíam as folhas de palmeira. KV Srinivasa Iyengar tirou Adi Sangita Ratnavali e Adi Tyagaraja Hridhayam (em três volumes). Rangaramanuja Iyengar publicou Kriti Mani Malai em dois volumes.
Além disso, Musiri Subramania Iyer, o decano da Bhava Sangitam, tinha uma vasta coleção de livros em sua biblioteca. TK Govinda Rao, seu discípulo, trouxe um volume das canções de Tyagaraja em Inglês e o script Devanagari. TS Parthasarathy, um estudioso líder em Tyagaraja, publicou o texto e significado das canções de Tyagaraja. Há também muitos menos abrangentes publicações em Telugu.
Fora de 24.000 canções disse ter sido composta por ele, cerca de 700 canções permanecem agora, mas os estudiosos estão céticos sobre números como 24.000 já que não há evidência biográfica para sustentar tais alegações. Além de cerca de 700 composições (Kritis), Tyagaraja compôs duas peças musicais em Telugu, a Prahlada Bhakti Vijayam eo Nauka Charitam . Prahlada Bhakti Vijayam é em cinco actos com 45 Kritis estabelecidos em 28 ragas e 138 versos, em diferentes metros de Telugu. Nauka Charitam é um jogo mais curto em um ato com 21 Kritis fixado em 13 ragas e 43 versos. O último é o mais popular de óperas de Tyagaraja, e é uma criação da própria imaginação do compositor e não tem base no Bhagavata Purana . Tyagaraja também compôs uma série de peças de devoção simples apropriadas para canto coral.
O século 20-música indiana crítico KV Ramachandran escreveu: "Tyagaraja é um intérprete incansável do passado ... mas se com um olho que olha para trás, com a outra, ele olha para a frente, bem como. Prajapati , ele cria sua própria mídia, e adora seu Rama não só com palavras-jóia recém-formado, mas também como joia musical recém-criada. é esta faceta do Tyagaraja que o distingue de seus contemporâneos ilustres ". Em outras palavras, enquanto os contemporâneos de Tyagaraja estavam preocupados principalmente com trazer para o público a música do passado, Tyagaraja também foi pioneira novos conceitos musicais, ao mesmo tempo .