quinta-feira, 13 de abril de 2017

Dilruba

Este instrumento é um dos instrumentos de cordas mais populares da variedade curvada no norte da Índia. É um casamento muito inteligente do Sitar e do Sarangi. Sua tábua de dedos, que se assemelha à de um Sitar e sua barriga, sobre a qual repousa a ponte principal, está coberta de pele de cabra como num Sarangi. Ambos Dilruba e Sarangi são jogados com um arco, mas o Sarangi é consideravelmente menor.
O nascimento deste instrumento surgiu cerca de dois séculos após a introdução do Sitar e durante o período muçulmano no norte da Índia. Diz-se que quando as mulheres nos harems dos reis tomaram para cantar, não poderiam ser acompanhadas por uns tocadores de Sarangi desde que estes eram na maior parte homens. No caso das mulheres que aprendem a jogar Sitar, que também apresentou uma longa curva de aprendizagem e calos dedo que levam um longo tempo para desenvolver ao criar desfiguração unsightly dedo. Portanto, especialistas foram empregados para resolver este problema. O design do instrumento teve que prover um som de Sarangi, mas não a curva de aprendizado difícil do Sarangi.



As mulheres não estavam muito entusiasmadas tocar Sarangi. Seu nível de dificuldade em tocar de lado, o som  deste instrumento é produzido curvando com uma mão e deslizando as unhas dos dedos ao longo das cordas de tripa. A corda de tripa corta um sulco nas unhas e como estas unhas crescem, a necessidade de cortar novos sulcos nas unhas nunca pára. Isso pode ficar bastante doloroso, especialmente para o iniciante. Também resultou em desfiguração das unhas. O Dilruba foi especialmente construído para aliviar esses problemas, mantendo as qualidades sonoras eo fluido vocal do Sarangi. A ação de curvatura é a mesma, mas a outra mão toca as cordas com as pontas dos dedos em vez das unhas.


Como no caso do Sitar, o caule do Dilruba contém dezoito ou dezenove trastes elípticos que são móveis. Eles são amarrados ao tronco por meio de fio feito de intestino (linha de pesca é mais popular hoje). Os trastes podem ser movidos de acordo com a escala do raga que está sendo jogado embora um jogador realizado deste instrumento não mova os trastes. Eles adquirem o talento para habilmente deslizar sobre as cordas em vez de pressionar para baixo sobre os trastes durante a reprodução nota. Isto emula o estilo vocal meend, gamak, ou taans.
A ponte é colocada na pele da cabra que é colada sobre um 6 polegadas por 8 polegadas cavou para fora a câmara de madeira. Alguns fabricantes de dilruba vai colocar uma pulseira de couro uma polegada extra direita abaixo da ponte para reforçar essa área para que as pernas da ponte não rasgar através da pele principal. As quatro cordas principais vão na parte superior da ponte e aproximadamente 22 cordas simpáticas de aço são colocadas diretamente abaixo das cordas superiores com os furos especiais perfurados através da ponte do osso.Das 4 cordas principais tocando no topo, dois são de aço e dois são de bronze. A ponte tem uma curva para que a ação de curvar possa selecionar qual seqüência de caracteres para jogar, mas na maioria dos casos a ação de jogo é confinada à 1ª corda de aço. As cordas tarab (simpáticas) são sintonizadas para reproduzir a escala do raga sendo realizada.
Como mencionado anteriormente, os trastes no Dilruba destinam-se apenas a orientar o jogador na localização da posição correta das notas. Os dedos não puxam as cordas sobre os trastes (como no caso de um Sitar), mas deslizam longitudinalmente sobre as cordas. Todas as nuances musicais que as capturas Sarangi podem ser fielmente reproduzidas neste instrumento, embora os movimentos mais rápidos sejam mais fáceis de produzir no Sarangi devido ao seu menor comprimento de corda.
O Dilruba é mantido verticalmente enquanto está sentado em uma posição squating com a parte inferior colocada no colo do artista ou na frente do colo, tocando o chão. A parte superior repousa contra o ombro esquerdo.
Este instrumento é muito eficaz como um acompanhamento para a música vocal, como um instrumento para o desempenho solo ou como uma ferramenta de composição. Melodias simples e as nuances mais sutis podem ser produzidas com facilidade.



Esraj

"Esraj", irmão de "dilruba" (literalmente "ladrão do coração") e "sarangi" (evocativo de uma "cem cores"), é um instrumento que possui a capacidade de puxar as cordas do mais frio dos corações . Nas mãos de um músico experiente, Esraj pode ser como um amante efusivo - proporcionando momentos de tranquilidade e conjurando uma tempestade de emoções. Tem de haver uma razão pela qual Tagore é acreditado para ter sido um ardente admirador deste instrumento (é muitas vezes o instrumento de acompanhamento de escolha para Rabindra Sangeet cantando). Esraj requer o mais sério dos conhecedores; Só o silêncio absoluto fará. Justificadamente, o público da Galeria de Belas Artes de Bengala, no dia 4 de junho, estava ficando aborrecido com os sons do obturador da câmera, de outra forma toleráveis.


O performer: Buddhadeb Das, de Shantiniketan (o mais conhecido expoente do instrumento no momento). O objeto das afeições de todos: seu esraj.


Um instrumento jovem por termos sub-continentais (sendo apenas cerca de 200 anos de idade), esraj é notoriamente difícil de tocar e sintonizar. É tradicionalmente usado principalmente para acompanhar cantores (sombreando improvisações do vocalista), mas nos últimos tempos tornou-se reconhecido como um instrumento solo usado para o desenvolvimento completo 'raaga'. O que torna esraj (ou, aliás, seus irmãos - dilruba e sarangi) único é que se assemelha muito ao som da voz humana - capaz de imitar ornamentos vocais como 'gamak' (sacudir) e 'meend' (Movimentos deslizantes).
O Esraj tem um tamanho de um sitar médio e um pescoço com 20 trastes de metal pesado.
O pescoço prende-se em uma cremalheira de madeira longa de 12-15 cordas simpáticas.
Quatro cordas principais são curvadas. O arco é conhecido como "gaz".


terça-feira, 11 de abril de 2017

Taus, Mayuri ou Mayuri Veena

O Taus, Mayuri ou Mayuri Veena é um friccionada cordófono indu e era popular no século XIX, nos , o instrumento de arco toma emprestado recursos de outro  instrumentos corda indu, como a forma do corpo Sarangi e trastes e pescoço Sitar.



A coleção de Brown Crosby de Instrumentos Musicais, 1889 (89.4.163)
Há quatro cordas melódicas e quinze cordas simpáticas, que soam quando o instrumento é tocado para acompanhar o canto religioso. O pavão é o veículo de Saraswati, a deusa da música, e aparece na poesia indiana como uma metáfora para o namoro. Por que o corpo deste instrumento se assemelha a um peru, daí o nome dado a ele Taus. Tem um buraco de som na 'cauda' encontrados nos pés de aves, esculpidas em madeira.


Seni Rabab

https://www.youtube.com/watch?v=uVxz1JAbzpM&pbjreload=10


Seni Rabab é um instrumento que tem sua origem em Punjab. É um instrumento de cordas e existe desde o século 8. Ele tem um corpo em forma de tigela esculpida em madeira. O corpo é encerrado em uma membrana feita de pele de cabra. Pode consistir em 6 cordas principais. Às vezes, cadeias simpáticas podem estar presentes. A cabeça do instrumento é esculpida em forma de algum animal e as cordas são feitas de tripa, atualmente usa-se cordas de Nylon especiais. Dependendo da região e variação, tem vários nomes, tais como: Kabuli rebab, Seni rebab, rubab, rebap, rabab, rebeb, rababah , Ou al-rababa. O som de Rabab pode ser facilmente identificado devido ao seu som rico e espesso e seqüência correta de tons altos e baixos. Rabab mantém um grande significado religioso entre os sikhs como foi interpretado por Bhai Mardana, um companheiro de Guru Nanak Dev e, portanto, ele é Também conhecido como Rubabi. É amplamente utilizado por Namdharis em suas performances.

Tabla

tabla  é um instrumento de percussão membranofônica do sul da Ásia composto por um par de tambores, usado em música tradicional, clássica, popular e folclórica. Foi um instrumento particularmente importante na música clássica de Hindustani desde o século 18, e remanesce no uso em India , em Paquistão , em Nepal , em Bangladesh , e em Sri Lanka .  O nome tabla provavelmente vem de tabl , a palavra persa e árabe para tambor.  No entanto, a origem final do instrumento musical é contestada por estudiosos, alguns traçando-a para a Ásia Ocidental, outros seguindo-a para a evolução dos instrumentos musicais indígenas do subcontinente indiano .

A tabla indiana foi criada a partir da divisão do tambor de pakhawaj por Amro Kushrao (criador do Sitar) em duas partes dando forma a um dos instrumentos percussivos mais populares da musica classica Indiana.
tabla é composta de dois tambores pequenos, de forma simples, em forma de tambor, de tamanhos e formas ligeiramente diferentes: daya também chamado dahina, que significa direito, e baya também chamado bahina, que significa esquerda.  A tabla do daya é jogada pela mão direita do músico (mão dominante), e é aproximadamente 15 centímetros (~ 6 dentro) no diâmetro e 25 centímetros (~ 10 dentro) elevado. baya tabla é um bit maior e profundo kettledrum em forma, cerca de 20 centímetros (~ 8 in) de diâmetro e 25 centímetros (~ 10 in) de altura. Cada um é feito de madeira escavada ou argila ou latão, o tambor daya atado com aros, tangas e cavilhas de madeira em seus lados. As cavilhas e aros são usados ​​para apertar a tensão da membrana. dayaé ajustado à nota à terra do raga chamado Sa ( tónico na música ocidental). [construção baya e ajuste é de cerca de um quinto a uma oitava abaixo do dia do tambor. O músico usa a pressão do calcanhar da mão para alterar a tonalidade e cor de tom de cada tambor durante uma performance. 
Tabla jogando, uma demo.
A técnica de jogo é complexa e envolve o uso extensivo de dedos e palmas em várias configurações para criar uma grande variedade de diferentes sons e ritmos, refletidos em sílabas mnemônicas ( bol ). No estilo Hindustani, a tabla é tocada de duas formas: banda bol e khula bol . No sentido da música clássica é denominado "tali" e "khali". É um do instrumento principal do qawali usado por músicos de Sufi de Bangladesh, de Paquistão e de India. tabla é também um instrumento importante nas tradições devocionais bhakti do hinduísmo e do sikhismo , como durante o bhajan e kirtan cantando.



Pakhawaj

pakhawaja (Hindi: पखावज ) ou mridang ( Sânscrito : मृदङ्ग ) é um tambor indiano em forma de barril, de duas cabeças, uma variante e descendente do mridang mais antigo .
É o instrumento padrão da percussão no estilo do dhrupad e é usado extensamente como um acompanhamento para várias formas de desempenhos da música e da dança. O pakhavaja tem um tom baixo, suave, muito rico em harmônicos. Definido horizontalmente sobre uma almofada na frente da perna cruzada do baterista, a pele de baixo maior é tocada com a mão esquerda, a pele aguda pela mão direita. A face do baixo é manchada com massa de trigo molhada que atua como o kiran e é a causa do som de baixo vívido que o pakhavaja produz.

Como com a tabla , os ritmos pakhavaj são ensinados por uma série de sílabas mnemônicas conhecidas como bol . A técnica de jogo varia do que a tabela em muitos aspectos: na face baixa, o artista bate com sua palma inteira em vez da ponta de dedo que bate em que é feito na tabla. No rosto agudo, o artista bate sua palma inteira com os dedos colocados corretamente na pele para produzir bols diferentes.
Nos estilos pakhavaj tradicionais, um aluno aprende um número de cursos diferentes que produzem um som específico. Estes são lembrados e praticados com sílabas correspondentes.
capacidade muito básica é jogar um theka em um tala particular ou ciclo rítmico, como por exemplo chautala , (que não está relacionado com chowtal , um tipo de folksong naregião de Bhojpuri e cantado por amadores durante o festival de Phagwah / Holi) em 12 Batidas
| Dha dha | Din ta || Kite dha | Din ta | Tata kata | Gadi gene |
Alunos avançados aprendem reelas que são composições virtuosas de pakhavaj.

sitar kharaj pancham portátil